ஜோன் மிரோ
வணக்கம், என் பெயர் ஜோன் மிரோ. என் கதை ஸ்பெயினின் பார்சிலோனா என்ற அழகிய நகரத்தில் தொடங்குகிறது, அங்கு நான் ஏப்ரல் 20ஆம் தேதி, 1893 அன்று பிறந்தேன். சிறு வயதிலிருந்தே, எனக்கு வரைவதில் மிகுந்த ஆர்வம் இருந்தது. இந்த உலகம் வடிவங்களாலும் வண்ணங்களாலும் நிறைந்திருந்தது, அவற்றை நான் காகிதத்தில் பதிய விரும்பினேன். ஆனால், என் தந்தை ஒரு கடிகாரம் செய்பவர், அவர் கலையை விட ஒரு நிலையான வேலைதான் முக்கியம் என்று நம்பினார். நான் வணிகத் துறையில் செல்ல வேண்டும் என்று அவர் விரும்பினார். அவரை மகிழ்விப்பதற்காக, 1910இல் வணிகப் பள்ளியை முடித்த பிறகு, நான் ஒரு எழுத்தராக வேலைக்குச் சேர்ந்தேன். நான் என்னால் முடிந்தவரை முயற்சி செய்தேன், ஆனால் என் மனம் அதில் ஈடுபடவில்லை. நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியற்று உணர்ந்தேன். என் சோகம் এতটাই அதிகமாகியது, 1911இல், நான் டைபாய்டு காய்ச்சலால் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டேன். நான் உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்ததைப் பார்த்த என் பெற்றோர், கலை மீதான என் ஆர்வம் எனக்கு எவ்வளவு முக்கியம் என்பதை உணர்ந்தனர். இறுதியாக, என் கனவைப் பின்பற்ற அவர்கள் எனக்கு அனுமதி அளித்தனர். அவர்களின் ஆதரவுடன், பார்சிலோனாவில் உள்ள செர்கிள் ஆர்டிஸ்டிக் டி சான்ட் லுக் என்ற கலைப் பள்ளியில் சேர்ந்தேன். அங்குதான் ஒரு கலைஞனாக என் உண்மையான பயணம் தொடங்கியது, நான் இறுதியாக நானாக இருக்க முடியும் என்று உணர்ந்தேன்.
1920இல், நான் ஒரு பெரிய முடிவை எடுத்து பிரான்சின் பாரிஸ் நகருக்குச் சென்றேன். அந்த நேரத்தில், பாரிஸ் கலை உலகின் பரபரப்பான மையமாக இருந்தது, நான் அங்கு இருக்க வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியும். ஆரம்பத்தில் அது சற்று கடினமாக இருந்தது, ஆனால் நம்பமுடியாத அளவிற்கு உற்சாகமாகவும் இருந்தது. கலையைப் பற்றி புதிய வழிகளில் சிந்திக்கும் பல திறமையான கலைஞர்களை நான் சந்தித்தேன். அவர்களில் ஒருவர் ஸ்பெயினிலிருந்து வந்த மற்றொரு ஓவியர், அவர் பிற்காலத்தில் மிகவும் பிரபலமானார், அவர்தான் பாப்லோ பிக்காசோ. பாரிஸில் இருந்தது என் கலையை முற்றிலுமாக மாற்றியது. நிஜ வாழ்க்கையில் உள்ள பொருட்களை அப்படியே வரைவதை நான் நிறுத்தினேன். அதற்கு பதிலாக, என் கற்பனையிலும் கனவுகளிலும் நான் கண்ட காட்சிகளை வரையத் தொடங்கினேன். இது சர்ரியலிசம் என்ற ஒரு புதிய, அற்புதமான கலை இயக்கத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது. இந்தக் காலக்கட்டத்தில் நான் வரைந்த மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று 'தி ஃபார்ம்', அதை நான் 1921 மற்றும் 1922க்கு இடையில் வரைந்தேன். அது ஒரு பண்ணையின் படம் மட்டுமல்ல; அது கட்டலோனியாவில் உள்ள என் குடும்பப் பண்ணையின் சிறிய, அன்பான விவரங்களால் நிரம்பியிருந்தது, என் தாய்நாடும் என் நினைவுகளும் எனக்கு எவ்வளவு முக்கியம் என்பதை அனைவருக்கும் காட்டியது.
நான் வாழ்ந்த உலகம் எப்போதும் அமைதியானதாக இருக்கவில்லை. 1936இல் தொடங்கிய ஸ்பானிய உள்நாட்டுப் போர் மற்றும் பின்னர் இரண்டாம் உலகப் போர் போன்ற பெரிய, பயங்கரமான நிகழ்வுகள் என் மீது ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. அனைவரையும் சூழ்ந்திருந்த சோகத்தையும் பயத்தையும் என்னால் புறக்கணிக்க முடியவில்லை, எனவே இந்த சக்திவாய்ந்த உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்த என் கலையைப் பயன்படுத்தினேன். 1937ஆம் ஆண்டு பாரிஸ் சர்வதேச கண்காட்சிக்காக, 'தி ரீப்பர்' என்ற தலைப்பில் ஒரு பெரிய சுவரோவியத்தை உருவாக்கினேன். அது ஒரு மகிழ்ச்சியான படம் அல்ல; போரின் போது ஸ்பானிய மக்களின் வலியையும் போராட்டங்களையும் காட்டுவதற்காக அது வரையப்பட்டது. பின்னர், 1940இல் போர் பரவியதால் நான் பிரான்சிலிருந்து தப்பிச் செல்ல வேண்டியிருந்தபோது, 'கான்ஸ்டலேஷன்ஸ்' என்றழைக்கப்படும் ஒரு சிறிய, அழகான ஓவியங்களின் தொடரை உருவாக்கத் தொடங்கினேன். இந்த ஓவியங்களில், நான் காகிதத்தை நட்சத்திரங்கள், நிலவுகள், பறவைகள் மற்றும் பிற உருவங்களால் நிரப்பினேன். அவை என் தனிப்பட்ட தப்பிக்கும் வழியாகவும், மிகவும் இருண்டு போன உலகில் நம்பிக்கையையும் அழகையும் தேடும் என் வழியாகவும் இருந்தன.
போர்களின் கடினமான ஆண்டுகள் முடிந்த பிறகு, என் கலையில் ஒரு அற்புதமான சுதந்திர உணர்வை நான் உணர்ந்தேன். நான் இனி கேன்வாஸ்களில் ஓவியம் வரைவதில் மட்டும் என்னை மட்டுப்படுத்திக் கொள்ள விரும்பவில்லை. என் கற்பனை புதிய வடிவங்களை ஆராயத் தயாராக இருந்தது! மக்கள் சுற்றி நடந்து அனுபவிக்கக்கூடிய பெரிய, தைரியமான சிற்பங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினேன். கட்டிடங்களுக்காக வண்ணமயமான பீங்கான் சுவரோவியங்களை உருவாக்குவதிலும், சிக்கலான திரைச்சீலைகளை நெய்வதிலும் நான் காதல் கொண்டேன். எனக்கு ஒரு சிறந்த நண்பர் இருந்தார், அவர் ஒரு பீங்கான் கலைஞர், பெயர் ஜோசப் லோரன்ஸ் ஆர்டிகாஸ். நாங்கள் இருவரும் சேர்ந்து அவருடைய திறமையையும் என் தனித்துவமான கலைப் பார்வையையும் இணைத்து அற்புதமான மட்பாண்டங்களை உருவாக்கினோம். இந்தக் காலத்தில், என் சொந்த ரகசிய சின்னங்களின் மொழி என்று நீங்கள் அழைக்கக்கூடிய ஒன்றை நான் உருவாக்கினேன். இந்தச் சின்னங்களை என் படைப்புகளில் நீங்கள் மீண்டும் மீண்டும் காணலாம்: ஒரு பிரகாசமான சிவப்பு சூரியன், ஒரு மென்மையான பிறை நிலவு, ஒரு மின்னும் நட்சத்திரம், அல்லது ஒரு விசித்திரமான, வேடிக்கையான தோற்றமுடைய பறவை. இவை வெறும் தற்செயலான வடிவங்கள் அல்ல; வாழ்க்கை, கனவுகள் மற்றும் பிரபஞ்சம் போன்ற பெரிய யோசனைகளைப் பற்றி, ஒரு வார்த்தை கூட தேவையில்லாமல் பேசும் என் வழியாக அவை இருந்தன.
எனக்கு வயதாகும்போது, கலை மீதான என் ஆர்வத்தை முடிந்தவரை பலருடன், குறிப்பாக அடுத்த தலைமுறை கலைஞர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ள வேண்டும் என்பதே என் மிகப்பெரிய விருப்பமாக இருந்தது. 1975இல், என் அன்புக்குரிய சொந்த ஊரான பார்சிலோனாவில், ஃபண்டாசியோ ஜோன் மிரோ என்ற ஒரு அழகான அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டபோது என் கனவு ஒன்று நனவானது. அதன் உருவாக்கத்தில் நான் ஆழமாக ஈடுபட்டிருந்தேன், என் படைப்புகளைக் காட்சிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், இளம் கலைஞர்கள் உத்வேகம் பெற்று தங்கள் சொந்தக் கலையை உருவாக்க ஊக்குவிக்கப்படும் ஒரு துடிப்பான மையமாக விளங்கும் ஒரு இடத்தை வடிவமைக்க உதவினேன். நான் நீண்ட மற்றும் மிகவும் வண்ணமயமான வாழ்க்கையை வாழ்ந்தேன், இறுதி வரை படைப்பாற்றலுடன் நிறைந்திருந்தேன். நான் 90 வயது வரை வாழ்ந்தேன். இன்று, மக்கள் என்னை என் விளையாட்டுத்தனமான, கனவு போன்ற கலைக்காக நினைவில் கொள்கிறார்கள், இது கற்பனையைப் பயன்படுத்துவது ஒரு அற்புதமான மற்றும் முக்கியமான விஷயம் என்றும், நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகில் மறைந்திருக்கும் மந்திரத்தையும் கவிதையையும் பார்ப்பது அவசியம் என்றும் அனைவருக்கும் நினைவூட்டுகிறது.