Pablo Picasso

Olá, eu sou Pablo Picasso, e quero contar a história da minha vida. Tudo começou numa cidade ensolarada em Espanha chamada Málaga, onde nasci em 1881. Vocês acreditam que a minha primeira palavra não foi 'mamã' ou 'papá'? Foi 'piz', que era a minha maneira de dizer 'lápiz', a palavra espanhola para lápis! Desde muito pequeno, o meu melhor amigo era um lápis. O meu pai, José, era professor de arte e viu logo que eu tinha nascido para ser artista. Ele deu-me os meus primeiros pincéis e telas. Eu passava horas a desenhar em cadernos, capturando tudo o que via: as pombas na praça, os rostos das pessoas, qualquer coisa que me chamasse a atenção. Lembro-me de um dia, quando eu tinha apenas 13 anos, o meu pai estava a pintar um quadro muito detalhado de pombas e deixou-me terminá-lo. Ele ficou tão impressionado que disse que eu já pintava melhor do que ele! Pouco tempo depois, a minha família mudou-se para Barcelona, e eu fui para a escola de belas-artes. Finalmente, eu podia passar os dias inteiros a fazer o que mais amava: desenhar e pintar. Era o meu maior sonho a tornar-se realidade.

Quando me tornei um jovem adulto, por volta de 1900, mudei-me para Paris, em França. Naquela época, Paris era o coração do mundo da arte, o lugar mais emocionante para um artista estar! No início, senti-me um pouco sozinho e com saudades de casa. Essa tristeza apareceu nas minhas pinturas. Eu usava muitos, muitos tons de azul. As pessoas agora chamam a essa época o meu 'Período Azul'. Mas Paris não ficou triste por muito tempo. Fiz novos amigos, explorei a cidade e apaixonei-me. De repente, o meu coração sentia-se mais leve, e as minhas pinturas encheram-se de cores quentes e felizes, como rosas e laranjas. Esse foi o meu 'Período Rosa'. Foi também em Paris que conheci o meu grande amigo, o artista Georges Braque. Juntos, tivemos uma ideia radical. Pensámos: 'Porque é que a arte tem de ser exatamente como a vida real?'. Nós queríamos mostrar as coisas de uma forma totalmente nova. Então, em 1907, inventámos um novo estilo chamado Cubismo. Em vez de pintarmos uma guitarra ou um rosto de um só ângulo, nós quebrávamo-los em formas geométricas — quadrados, triângulos, círculos — e mostrávamos todos os lados ao mesmo tempo. Era como montar um quebra-cabeças numa tela, uma nova maneira de ver o mundo!

Fiquei famoso, mas a minha curiosidade nunca abrandou. Nunca parei de experimentar. Criei esculturas com peças de bicicleta velhas, como uma cabeça de touro feita com um selim e um guiador. Fiz cerâmica com rostos engraçados e desenhei cenários para peças de teatro. A arte era um recreio sem fim para mim. Mas a obra mais importante da minha vida nasceu de uma grande tristeza. Em 1937, uma cidade em Espanha chamada Guernica foi bombardeada durante uma guerra terrível. Fiquei de coração partido e zangado. Para mostrar ao mundo os horrores da guerra, pintei um quadro enorme, do tamanho da parede de uma casa, a preto e branco. Chamei-lhe 'Guernica'. Ele não mostrava glória, apenas dor e sofrimento, tornando-se um poderoso símbolo de paz. Continuei a criar durante toda a minha vida, fazendo arte quase todos os dias até à minha morte em 1973, aos 91 anos. Olhando para trás, vejo que cada pincelada, cada escultura, era a minha maneira de partilhar os meus sentimentos, os meus sonhos e as minhas ideias com o mundo. E espero que a minha arte vos inspire a partilhar as vossas próprias ideias também.