Płacząca Kobieta Picassa wydawała mi się mała i potężna pewnego wiosennego poranka. Dla rodzica oferuje jasny sposób na nazwanie smutku. Ponadto, Storypie oferuje przyjazną dla dzieci opowieść, która podkreśla jej kształty i kolory.
Czym jest Płacząca Kobieta Picassa?
Picasso namalował Płaczącą Kobietę w 1937 roku. Stworzył serię prac, które powracają do płaczącej postaci z jego większego muralu Guernica. Dlatego seria ta jest ściśle związana z oburzeniem z powodu bombardowania Guerniki podczas hiszpańskiej wojny domowej. W rzeczywistości Picasso stworzył wiele wersji „Płaczącej Kobiety” między czerwcem a październikiem 1937 roku, z co najmniej sześcioma głównymi obrazami i licznymi studiami przygotowawczymi, podkreślając znaczenie tego motywu w jego twórczości (CyPaint).
Płacząca Kobieta Picassa wykorzystuje idee kubizmu. Na przykład, Picasso rozbijał twarze na płaszczyzny. Oczy i usta pojawiają się z różnych kątów jednocześnie. Ponadto, kolory są jasne i nie przypominają prawdziwej skóry. Ostro zarysowane płaszczyzny i stylizowane łzy sprawiają, że smutek jest widoczny.
Dlaczego Płacząca Kobieta Picassa wygląda tak, jak wygląda
Picasso używał kształtu i koloru jako narzędzi. Najpierw spłaszczał twarze na geometryczne kawałki. Następnie wyolbrzymiał cechy, aby pokazać emocje, a nie podobieństwo. W rezultacie obrazy wydają się intensywne, ale nie graficzne.
Krytycy zauważają wachlarzowaty chusteczkę i ząbkowane płaszczyzny. Ponadto, powtarzające się studium jednej postaci pogłębia emocjonalny ton. Krótko mówiąc, Picasso przekształcił ból w język wizualny. Galeria Tate w Londynie posiada najbardziej rozbudowaną wersję „Płaczącej Kobiety”, stworzoną 26 października 1937 roku, o wymiarach 61 x 50 cm, podkreślającą różnorodność jego podejścia do tego tematu (Wikipedia).
Kto pozował do tych obrazów
Dora Maar, fotografka i artystka, pozowała do wielu portretów. Jej obecność dodaje pracy intymnej i skomplikowanej warstwy. Niektórzy krytycy pytają, czy malowanie kogoś w powtarzającym się cierpieniu jest sprawiedliwe. Dla starszych widzów to pytanie ma znaczenie.
Wersje, muzea i gdzie je znaleźć
Picasso stworzył wiele wersji w olejach, grafikach i rysunkach. Znane przykłady znajdują się w Tate w Londynie i Musée Picasso w Paryżu. Narodowa Galeria Wiktorii (NGV) w Melbourne zakupiła „Płaczącą Kobietę” Picassa w 1986 roku za 1,6 miliona dolarów australijskich, co czyni ją najdroższym obrazem nabytym przez australijską galerię w tamtym czasie (NGV). W dramatycznym zwrocie, ta wersja została skradziona w sierpniu 1986 roku przez grupę nazywającą siebie „Australijskimi Terrorystami Kulturalnymi”, która domagała się zwiększenia finansowania sztuki. Obraz odzyskano 17 dni później w skrytce na dworcu kolejowym w Melbourne, co pokazuje jego wpływ kulturowy i reakcję społeczeństwa na kwestie finansowania sztuki (Wikipedia). Ponadto, wiarygodne reprodukcje istnieją na renomowanych stronach muzealnych i edukacyjnych.
W 2016 roku Sotheby’s wyceniło wersję NGV „Płaczącej Kobiety” na około 100 milionów dolarów, co ilustruje dramatyczny wzrost wartości obrazu na przestrzeni lat (NGV).
Przeczytaj lub posłuchaj opowieści o Płaczącej Kobiecie teraz: Dla dzieci w wieku 3-5 lat, Dla dzieci w wieku 3-5 lat, Dla dzieci w wieku 6-8 lat, Dla dzieci w wieku 8-10 lat, i Dla dzieci w wieku 10-12 lat.
Na koniec, jeśli chcesz łagodnego wprowadzenia, odwiedź Storypie dla przyjaznej dla dzieci narracji. Ponadto, sama seria pozostaje jednym z najbardziej bezpośrednich studiów smutku Picassa.
