一个春天的早晨，哭泣的女人毕加索让我感到既渺小又强大。对于父母来说，它提供了一种明确的方式来命名悲伤。此外，Storypie带来了一个适合儿童的故事，突出了它的形状和颜色。
什么是哭泣的女人毕加索？
毕加索于1937年创作了《哭泣的女人》。他创作了一系列作品，回归到他更大的《格尔尼卡》壁画中的哭泣人物。因此，这个系列与对西班牙内战期间格尔尼卡轰炸的愤怒密切相关。事实上，毕加索在1937年6月至10月之间创作了多版本的《哭泣的女人》，至少有六幅主要画作和众多准备研究，强调了这一主题在他作品中的重要性(CyPaint)。
哭泣的女人毕加索运用了立体主义的理念。例如，毕加索将面孔分解为平面。眼睛和嘴巴同时从不同角度出现。此外，颜色鲜艳，与真实皮肤不同。锐利的平面和风格化的泪水使悲伤可见。
为什么哭泣的女人毕加索看起来如此
毕加索使用形状和颜色作为工具。首先，他将面孔扁平化为几何片段。接着，他夸张特征以表现情感而非相似。因此，图像感觉强烈但不具象。
批评家注意到扇形手帕和锯齿状平面。此外，对一个人物的反复研究加深了情感基调。简而言之，毕加索将痛苦转化为视觉语言。伦敦的泰特美术馆收藏了最精致的《哭泣的女人》版本，创作于1937年10月26日，尺寸为61 x 50厘米，突显了他对这一主题的多样化处理(Wikipedia)。
谁为这些画作摆姿势
摄影师和艺术家多拉·玛尔为许多肖像摆姿势。她的存在为作品增添了亲密而复杂的层次。一些批评家质疑反复描绘一个人处于痛苦中是否公平。对于年长的观众来说，这个问题很重要。
版本、博物馆及其所在地点
毕加索创作了许多油画、版画和素描版本。著名的例子收藏于伦敦的泰特美术馆和巴黎的毕加索博物馆。墨尔本的维多利亚国家美术馆（NGV）于1986年以160万澳元购买了毕加索的《哭泣的女人》，成为当时澳大利亚画廊收购的最昂贵画作(NGV)。在戏剧性的转折中，这个版本于1986年8月被一个自称为“澳大利亚文化恐怖分子”的团体盗走，他们要求增加艺术资助。17天后，这幅画在墨尔本的一个火车站储物柜中被找回，展示了其文化影响和公众对艺术资助问题的反应(Wikipedia)。此外，可靠的复制品存在于信誉良好的博物馆网站和教育页面上。
2016年，苏富比将NGV版本的《哭泣的女人》估价约1亿美元，说明了这幅画价值随时间的显著增长(NGV)。
现在阅读或收听关于《哭泣的女人》的故事：适合3-5岁，适合3-5岁，适合6-8岁，适合8-10岁，和适合10-12岁。
最后，如果您想要一个温柔的介绍，请访问Storypie获取适合儿童的叙述。此外，这个系列本身仍然是毕加索对悲伤最直接的研究之一。
